不二草紙　本日のおススメ

　昨日、「プログレ」の話が出ましたね。私の音楽のルーツの一つは間違いなくプログレです。そう言えば私、一時期「プログレッシヴ・バロック」という古楽バンドやってましたっけ。ま、それほどそういう世界が好きだということです。
　プログレというのは面白いもので、本来アンチクラシック音楽（近代西洋芸術音楽）、民俗音楽回帰というところから始まったはずのロックが、「芸術性」すなわち「複雑さ」「構築美」（最初の変換が「好乳首」になってしまった…爆笑）を求めるという、ものすごい自己矛盾の上に成り立っているんですよね。
　ま、一絡げには言えませんけれど、いろいろな国にそれぞれの民俗音楽と芸術音楽があって、それらをそれぞれの国のロック・ミュージシャンたちが、なんとか融合しようと頑張った時代があったわけです。
　その結果、だいたいがまた新しい矛盾に遭遇することになりました。それは「難解さ」が生む「非大衆性」です。本来大衆音楽であったはずのロックがどんどん難しくなっていって、一度聴いても分からないような方向に行ってしまった。
　日本のプログレもそうだったんです。それはそれでマニアックなジャンルとして魅力的でしたがね。しかし、なかなか商売にはならなかった。自己矛盾は自己矛盾のままだった。
　私も、自分自身がそういう音楽を求めていた時もありますから、この分野に関してはかなりうるさい方だと思いますが、上記のいろいろな事情を考慮した上でですね、フジファブリックの「地平線を越えて」はすごい曲だと思います。
　つまり、そうした自己矛盾を見事に昇華しているということです。8分の12の複合拍子を基本に、変拍子やポリリズムなどを含むことや、また、特殊な転調や先の読めない展開、メロディーではなくパッセージ（リフ）の積み重ねなど、いわゆるプログレの王道をしっかり押さえつつ、メロディー的には日本古来の四七抜きと西洋音階を巧みに混合し、加えて、日本語の譜割りが実にお見事。開音節構造から生まれる単調なシラブルを羅列することによって、音楽的なポリリズムを意図的に無意味化しているところがあります（なんて、いかにもプログレな分析、解説でしょ？）。
　私は、この曲を初めて聴いた時、この志村正彦という男はいったい何者だと思いましたよ。こんな若者がいるのか！これは天才だ。その時は、まさか彼が富士吉田の青年だとは思いもよりませんでした。
　そして、この曲を聴いて、音作り的にはイエスなども想起されましたが、なにより私の印象と重なったのは、アメリカン・プログレの雄、カンサスのこの曲です。「ポートレイト」。
　ELOと並んで、私にヴァイオリンを始めさせたバンドの一つが、このカンサスです。中一の時、こんなのを盛んに聴いていたんですからね、ずいぶんとませたガキでした。てか、みんなこういうの聴いてましたよ、あの時代は。
　ええと、これはたぶん2002年のライヴ映像です。かっこよすぎですね。
　

　ついでにもう一曲。私はこの後奏のヴァイオリン・ソロを弾きたくてヴァイオリンを始めたようなものです。これはオーケストラと共演したライヴですね。けっこう最近のもののようです。こんな曲、どうやって作曲するんだろう。大人になっても不思議に思います。すごいな。

　さて、最後にもう一度「地平線を越えて」です。昨年のフジフジ富士Ｑでは、斉藤和義くんが歌いましたね。「志村君の曲めんどくさい。ギターは難しくて、メロディーはへんてこりんで。なんでメンバー止めなかったの？」って言ってましたね。それこそプログレじゃないっすか！！…なんて、もちろん、せっちゃんの言葉は愛情のこもったシャレですよね（笑）。ナイスなコメントでした、ホントに。