不二草紙　本日のおススメ

J.S.BACH : Well-Tempered Clavier/Robert Levin
　アメリカの鬼才ロバート・レヴィン。鍵盤奏者として、そしてモーツァルト研究者として、とにかく今年はお忙しかったでしょう。先月には来日して様々なスケジュールをこなしたようです。浜松でのレクチャー・コンサートの様子を紹介した文章を引用しておきます。これで、彼がどういう演奏家かおわかりになるでしょう。

『中村紘子先生の「NAKAMURA」と「HAMAMATSU」の文字を、フランスのルールにしたがって音列にし、そこに会場から募集した2小節のパッセージを織り込んで、その場で素晴らしい音楽に作り上げていく即興演奏は、まさに、現代にモーツァルトがよみがえったようでした』

　そう、レヴィンさんと言えば、モーツァルトやベートーヴェンのピアノ演奏が一番有名でしょうね。現代ピアノでもフォルテピアノでも見事な音楽を作り出します。特にその場で作るカデンツァは毎度スリリングで楽しいらしい。まあ、カデンツァが楽譜になっていて、その通りに弾くという事態の方が異常なんですけどね、本当は。
　で、彼はピアノだけではなく、とにかく鍵盤楽器ならなんでも器用にこなしちゃいます。クラシック界のキース・ジャレットっていう感じかな。そのキース・ジャレットは平均率第一巻をピアノで録音しています。第二巻はチェンバロです。そのアプローチ方法はある意味逆説的でしたが、結果は楽器の種類を超えた実に見事なバッハとなっていました。さあ、レヴィンはどんな平均率を録音したのでしょうか。
　レヴィンは、「クラヴィーア」の意味を単純に「鍵盤楽器」としてとらえ、当時バッハが親しんでいた4種類の楽器を使い分けています。すなわち、チェンバロ、オルガン、クラヴィコード、フォルテピアノです。このようなアプローチは以前にもありましたが、それぞれの楽器をここまでのレベルで弾きこなし、また非常に安定感のある解釈を聞かせてくれたのは、レヴィンが初めてかもしれません。
　各曲における楽器の選択は聴いてのお楽しみ。まあ予想通りが半分、予想外が半分でしたね。非常に変化に富んでいるわけでして、おかげで全曲飽きずにワクワクしながら聴かせていただきました。飽きないという意味ではこちらの平均率とともに双璧でしょうか。本当に感心するのは、テクニックはもちろん、それぞれ楽器の特性をよく考えたテンポやアーティキュレーションです。素晴らしい。また、クラヴィコードやフォルテピアノでのダイナミクスもいい。特にクラヴィコードの音量、音質コントロールは実に繊細。それこそキース・ジャレット以来でしょう。
　本当に素晴らしい演奏であり録音なのですが、どうも日本では手に入りにくいようですね。私はナクソス・ミュージック・ライブラリーで聴きました。あらためてNMLはいいなあ、と思いましたよ。今日は久々に朝から晩までバッハ三昧でした。のべ12時間は聴いてたな。これだけ聴けて月1890円は安いですよね。

不二草紙に戻る